Fotografi kreatif adalah bidang terbuka yang luas untuk semua orang. Jujur saja, tidak ada definisi langsung dari istilah ini, karena banyak orang menganggap foto kreatif sebagai sesuatu yang abstrak dan tidak fokus. Yang lain hanya berpikir istilah “kreatif” hanyalah cara yang menyenangkan untuk memuji foto yang buruk secara keseluruhan.

Tapi apa hal terbaik berikutnya yang dapat menentukan fotografi kreatif bagi kita? Beberapa seniman menganggap fotografi kreatif sebagai sesuatu yang mengandung elemen tambahan yang digunakan untuk meningkatkan versi asli foto dengan cara yang kreatif.

Jika Anda perhatikan, definisi itu memiliki dua aspek yang sangat penting yang membuat perbedaan besar antara foto kreatif dan foto sehari-hari yaitu :

~ Elemen Ekstra 

Yang terutama di luar proses pengambilan foto biasa, dan memiliki banyak ruang untuk interpretasi. Pikiran kreatif selalu menyertakan semacam alur kerja sederhana dalam foto, dan mereka bisa sesederhana atau serumit yang Anda inginkan. Tujuan utamanya adalah hanya mendapatkan yang terbaik dari satu foto.

~ Disengaja, atau penggunaan elemen ekstra secara disengaja.

Saat mengambil foto, fotografer selalu kekurangan kreativitas ekstra itu. Inilah sebabnya mengapa mendapatkan eksposur kamera yang baik tidak akan pernah membuat foto terlihat atau terasa kreatif. Tetapi underexposing yang disengaja dengan tujuan untuk mendapatkan gambar yang lebih gelap memang menambah sentuhan kreativitas ekstra.

Saat mengambil gambar apa pun yang terpapar dengan baik, tidak ada artis yang akan menganggapnya sebagai sampel kreatif. Jika Anda bertanya pada diri sendiri mengapa, Anda harus tahu itu karena tidak ada yang di luar alur kerja fotografi normal Anda yang digunakan untuk mengambil gambar.

Sebagus lokasi, pencahayaan, pengaturan waktu, dan semua faktor kehidupan nyata lainnya, Anda tidak dapat menampilkan warna dan detail gambar lainnya tanpa keterampilan pasca pemrosesan yang baik.

Setelah Anda membandingkan foto yang tidak bergaya dengan sesuatu yang diambil di bawah cahaya yang keras, kedalaman bidang yang dangkal (DOF), dan aturan pertiga, Anda dapat membuat gambar yang akan membuat audiens Anda memimpikan apa pun yang dipamerkan oleh gambar Anda.

Dengan pendekatan fotografi itu, tidak semua seniman akan mengakui bahwa karya Anda memiliki sentuhan kreatif, tetapi ketika Anda mengambil definisi yang disorot di atas, elemen-elemen tambahan dan maksudnya bisa dari alam itu sendiri.

Tentu saja orang akan selalu membedakan fotografi kreatif dan non-kreatif, tetapi sama seperti seni, tidak ada pola yang akan mengarahkan Anda dengan cara apa pun. Tidak ada jawaban pasti untuk apa yang membuat seorang fotografer kreatif, karena tidak seperti sisi teknis fotografi, yang memiliki alur kerja yang jelas, bagian kreatif tidak memilikinya.

Itulah bagian yang lebih menantang dan menyenangkan dalam fotografi kreatif, dan itulah sebabnya orang berpikir belajar fotografi sebagai sesuatu yang mereka habiskan seumur hidup. Meskipun Anda dapat memahami pengetahuan tentang sisi teknis fotografi, sisi kreatiflah yang akan menuntut Anda untuk selalu mencari cara baru dalam mencapai tujuan Anda.

Yang disayangkan adalah bahwa hampir tidak ada yang bisa memberi Anda alur kerja langsung pada kreativitas. Hanya dua hal yang dapat Anda kerjakan yaitu observasi dan pemikiran yang cermat di luar kotak. Kedua metode ini mutlak wajib untuk mengambil foto kreatif.

Praktik terbaik untuk mengambil gambar yang siap untuk sentuhan kreatif termasuk meningkatkan komposisi bingkai dengan menghilangkan semua elemen di sekitarnya yang mengganggu mata (seperti pohon atau bangunan).

Hasil akhirnya tentu saja akan terlihat membosankan dan membosankan, meskipun tidak ada kesalahan teknis pada gambar. Hanya diperlukan sedikit gelombang laut untuk membuat gambar terlihat memukau, dan ini merupakan kejadian yang sepenuhnya alami.